對古典名作進行局部臨摹是我們學習和掌握古典油畫技法的一個 重要途徑。由于客觀條件的局限，廣大的國內學習油畫者是沒有多少機 會去直接研究歐洲名畫的。但根據一些圖片與文獻資料去揣摸、研究這 些作品的繪制方法和作畫程序還是有可能的。

近年來隨著有關歐洲古典油畫知識在我國的傳播和普及，使國內 藝術界對于歐洲古典技法已經不再像過去那樣完全陌生；現代印刷術 的進步又使得今天的高質量的印刷品（特別是仿真印刷品）可以傳達出 較之過去的圖片資料更為豐富的信息。國內已經有許多藝術家通過摹 仿這一途徑初步掌握和熟悉了古典油畫的一些基本知識，并創作出許 多有影響的作品，從而使世人對中國油畫刮目相看。

如何去進行這種摹仿工作，這對初學油畫者是一個十分重要的問 題，他們必須將學習的重點放在研究這幅畫的實質性的問題上——如 作畫的程序和方法而不是僅僅滿足于表面的形似。許多初學者往往對 這一根本性的問題恰恰容易忽略，他們往往為表面形象所迷惑，把一些 表現效果摹仿得很像，猶如精心復制了一幅行畫一樣。這種摹仿品除了 可以送人布置房間以外，可以說對于他學習油畫藝術本身不會有什么 收獲。

臨摹古典油畫的范本最好是選用那些畫幅比較大并且印刷精美的 局部特寫，而切忌選擇那種人物眾多場面復雜的全景式的作品。許多原 版畫冊里被放大的局部為我們的這種學習提供了可能性。在條件允許 的情況下，在開始這項工作前最好是盡可能地向見過這幅畫的原作的 專家們請教；關于這件作品畫面的詳細情況，或者尋找一些介紹這位作 者包括與他同時代的油畫藝術總的風格的文字資料加以分析、研究，對 原作的作畫程序，要做到心中有數，才可能收到預期的效果。

師法名作與師法造化是我們學習藝術所必須同時認真對待的一個 問題的兩個方面。我們之所以花力氣去臨摹古典油畫名作是因為通過 對這個局部的解析可以使我們舉一反三。因此，我們決不可將它看作我 們學習的目的而僅僅只能作為了解和熟悉這種藝術風格的基本規律的 一種手段。我們通過臨摹名作可以加深理解多層畫法的特點是表現力 豐富、厚實。不要以為多層畫法便于修改便可以反復磨蹭，多層畫法必 須要有計劃有步驟地進行制作，嚴格的素描寫生對于多層畫法完全必 要。素描寫生已在分析層次，為油畫制作作準備，上畫布后，第一層就是 為第二層作準備。修改雖不能絕對避免，但技術上應嚴格要求。