風景畫是人類追求回歸自然的一個精神家園，優秀的風景畫作品 往往寄托著人類對自己所生活的那個空間的依戀和對真、善、美的無限 情思。

風景寫生與靜物寫生的方法大同小異。但由于大自然景色儀態萬 千，我們不可能像對一組靜物那樣對其進行預先的設置以符合自己的 需求。差不多一切自然景物都是自然生長出來的，我們所能做的僅僅是 在這種平凡的景物中去尋覓和發現——在一所茅屋、一條小徑、一垛麥 草、一縷炊煙中去體會一種超乎尋常的美感。

我們進行風景寫生時應當特別注意如下幾個方面： １暢立意 進行風景寫生時應首先有一個明確的立意，即營造出一種意境，其 他的一切如色調、造型、用筆和強弱處理都無不圍繞著這個立意進行。

同時我們也可以通過這樣的練習學會借用景色抒發自己的情感，這樣 我們可以一開始就站在一個比較高的起點上。

２暢色調 把握色調是畫好一幅風景寫生的關鍵。如果把一幅風景畫比作一 首交響樂，那么色調就應該是這首樂曲的主旋律。要認真分析物體的色 彩變化，同時又將大自然的萬紫千紅納入一個統一的色調之中，這似乎 是個矛盾，同時也是我們進行風景寫生的意義所在。

在把握色調的時候，一定要做到動作迅速，首先將那些繁雜的景物 概括成幾個大的色塊，特別是對那些彼此非常接近易于混淆的色彩更 要注意一定程度上的區分，如人們常說的“秋水共長天一色”的水和天， 細看之下二者之間的區別還很明顯。

３暢層次空間 在進行風景寫生的時候應特別注意畫面的層次和空間。一般說，一 幅完整的風景寫生應當包含有遠、中、近三景。主體景物往往是處于中 景的位置上，而近景多作粗略的處理。

４暢細節刻畫 風景寫生時對于細節的刻畫應當適可而止。由于戶外寫生時一般 都有一定的時間限制，因此我們不需要（也不可能）將精力放在對景物 的精雕細刻上。我們只需畫出物體的基本造型特征就可以了，更重要的 是去提煉和體會那種用筆的意趣。

５暢陽光作業 陽光作業是風景寫生的一個重要課題。由于陽光照射的角度變化 極大，在一、兩個小時內就會完全改變它的色光關系。因此這就更要求 我們能夠快速地對景寫生。

陽光的顏色從早到晚不時地在發生變化，即使是在同一時間，它也 可被分為正面照射、側射和逆光，在每一種光線下其色彩的反應也全然 不一樣。我們從莫奈對著不同時間陽光照耀下的草垛寫生中可以得到 有益的啟示。仔細地觀察和區分各種光照下所產生的不同的色彩關系， 可以使我們避免那種概念化的“陽光處理”。

６暢四季景色 春、夏、秋、冬，一年四季都以其全然不同的色調映入我們眼簾。作 為油畫學習者應當學會在認識到它們彼此之間的明顯差別的同時，也 應感知到同一個季節里不同天氣、不同景物和不同環境使人產生完全 不同的感受，這些也只有通過大量的對景寫生去慢慢體會。

７暢小風景練習 畫巴掌大一幅的風景練習，是我們學習風景寫生的最為便捷的途 徑。由于都是袖珍畫幅，我們可以在任何時間、地點抓緊一切空閑去進 行練習。如果以平均半小時畫成一幅的話，那么不論多忙的人平均每天 半個小時的時間總是抽得出來的。如果平均每天以一幅畫計，那么天長 日久幾年下來就會有上千張作業的量的積累。這樣我們就可以極大地 鍛煉自己敏銳的把握那些瞬息萬變的大自然的不同色調的能力。