人的頭部是人們認(rèn)識某人和與他人相區(qū)別的基本特征所在，是記 錄其社會屬性和傳達(dá)內(nèi)心情感的最為重要的關(guān)鍵部位。由于其在生理 結(jié)構(gòu)本身所具有的復(fù)雜性和通過其可以傳達(dá)出的精神世界的豐富性， 都使我們在對之進(jìn)行寫生時必須先經(jīng)過靜物、風(fēng)景的學(xué)習(xí)并擁有相應(yīng) 的油畫寫生的知識和能力，方可得以順利地進(jìn)行。同時因為頭像寫生本 身所具備的那種造型上的難度，因此它又對有關(guān)人物畫的其他各方面 的練習(xí)具有一定的啟動作用。當(dāng)我們具備了一定的關(guān)于人物頭像寫生 的知識并在實踐中可以游仞有余的時候，這就意味著我們已為后一步 的學(xué)習(xí)鋪平了道路。
我們可以從如下幾個方面來組織和進(jìn)行一幅人物頭像的練習(xí)。
（１）挑選模特 進(jìn)行油畫人物寫生練習(xí)時應(yīng)盡量去挑選那些個性特征比較突出的 模特兒。世人心目中那種長相乖巧漂亮的面孔往往并不一定適合作為 繪畫表現(xiàn)的對象。這既是因為一個個性特征突出的人物形象，其本身所 具備的那種生動的表現(xiàn)性有助于鍛煉我們大膽的處理和概括對象的能 力，而那種乖巧的形象由于其五官各部的過分精致，反而會妨礙我們抓 大體，特別是初學(xué)者在作畫時謹(jǐn)小慎微，從一開始就易于陷入被動的亦 步亦趨的描摹之中。這也是一個美學(xué)上的問題，要將那種藝術(shù)的美和生 活中的“漂亮”區(qū)分開來，從學(xué)畫之始就應(yīng)該樹立起這種觀念。
（２）設(shè)置對象 模特兒的設(shè)置不僅是一個孤立的表現(xiàn)頭部形象的問題。我們應(yīng)將 頭部與服飾、背景所形成的色調(diào)關(guān)系看作一個統(tǒng)一體。設(shè)置模特時既要 強調(diào)對象本身具備的外形特征，同時更要通過不斷的改換服飾和襯景 的顏色去求得一種最佳的色彩關(guān)系，跟畫靜物畫一樣，初學(xué)者最好選用 正面受光或３／４ 側(cè)面受光的角度作畫，并且應(yīng)該注意使模特的頭、頸、 肩形成一定的扭動關(guān)系，以使畫面生動，不致顯得板滯。
（３）畫面構(gòu)成 著手一幅頭像練習(xí)的時候應(yīng)首先認(rèn)真研究這個形象在畫面上所處 的角度和位置。由于人物頭像作業(yè)是以人物的頭部作為表現(xiàn)的主體，而 沒有多少附加成分可言，因而具有很強的規(guī)定性。若要使一幅人物頭像 作業(yè)在構(gòu)圖上產(chǎn)生重大突破，從而不致顯出太重的公式化痕跡是有一 定的難度的。即便如此，我們還得從一些有關(guān)人物畫的基本構(gòu)圖規(guī)律上 做起。
在一般的情況下，我們常將人物頭像放在畫面的中心偏上一點的 地方，這樣可使頭部在畫面上不致顯得下沉。但這種處理可能帶來一個 最大的問題，那就是如果每一個人物畫家都照此方法處理，那豈不是造 成了千篇一律？ 解決的方法還是有的，如利用人物的服飾、發(fā)型、道具、 頭部運動的方向、襯景的皺折等因素都可以改變畫面的重心，甚至有些 現(xiàn)代畫家還常常改變畫面的比例關(guān)系，如用正方形畫框、橫幅或者立幅 的狹長條形畫框來畫人物頭像，從而使畫面構(gòu)圖得到不同一般的處理。
（４）起稿上色 油畫人物頭像的基本繪制方法和畫靜物大致相同，也是先用單色 （褐色、黑色、群青）在畫布上勾畫出對象的大致結(jié)構(gòu)、比例和運動關(guān)系。
在此之前，也用鉛筆在小紙片上畫出多種方案以供選擇推敲。
在畫油畫人物頭像的大體色時，應(yīng)從大塊面的深重顏色開始，然后 將整個頭像的暗部、亮部、膚色、服飾作為一個整體來畫，以迅速地確定 出畫面相互的色彩關(guān)系。在這個步驟上不要過早地陷入細(xì)節(jié)的描繪，因 為尚未解決好大的色調(diào)關(guān)系以前，任何細(xì)節(jié)的刻畫都是多余的。過早的 刻畫出了細(xì)節(jié)，只會妨礙我們營造畫面大的關(guān)系而得不償失。初學(xué)者最 大的毛病往往就在這里，許多初學(xué)者往往都是從五官、甚至從眼睛開始 一幅畫的繪制。
上大色調(diào)時應(yīng)當(dāng)適當(dāng)放松一下形的限制（特別是應(yīng)將一些精微細(xì) 小的變化大膽舍棄）。重點在認(rèn)真推敲和把握人物的膚色、背景、毛發(fā)、 服飾之間的關(guān)系，亮部和暗部之間的對比關(guān)系以及同類色調(diào)之間的微 妙區(qū)別，然后在此基礎(chǔ)上逐步使各種細(xì)節(jié)得到充實。
在處理大色調(diào)的時候，要很好地塑造出人物頭部的大的體積和各 個局部形體之間的穿插關(guān)系（這方面還應(yīng)加強解剖知識的學(xué)習(xí)）。對五 官的表現(xiàn)同樣應(yīng)重塑造而不要急于去刻畫細(xì)節(jié)。如前所說，比如畫眼睛 的時候應(yīng)當(dāng)首先努力地去塑造出整個眼部的體積和轉(zhuǎn)折關(guān)系而不要急 于去刻畫細(xì)節(jié)（特別是瞳孔和高光）。
對于面部的色彩處理還應(yīng)注意上、中、下三庭的色段的區(qū)別。一般 額頭部分的色彩有些偏黃、中庭臉頰的顏色比較偏紅，而下巴的顏色略 帶綠意。
（５）深入刻畫 當(dāng)整個畫面的色調(diào)關(guān)系得到令人滿意的處理的時候，我們就可以 開始深入地刻畫畫面上所需的各種細(xì)節(jié)。
由于人物頭像練習(xí)是以人物的頭部形象作為表現(xiàn)的主體，因而對 于畫面所出現(xiàn)的諸種因素依然應(yīng)注意其詳、略的區(qū)別。我們的一切藝術(shù) 處理手段都不應(yīng)偏離突出頭部這一根本目的。
對于頭部的各部分，其眼、耳、口、鼻、額、、腮的處理也不可以一 視同仁。通常額頭應(yīng)畫得飽滿、洗練，重點在于表現(xiàn)出它的大的體積。鼻 子由于是整個臉部最為突出的部分，因而在表現(xiàn)其強烈體積感的同時 也需作出相應(yīng)的細(xì)節(jié)描繪。
眼部是一幅頭像練習(xí)中最為復(fù)雜與精細(xì)的部分。要花大的力氣去 畫出它復(fù)雜的轉(zhuǎn)折，其中包括眼球、眼眶與眉弓的關(guān)系，眼眶、額部與顳 骨的關(guān)系以及上下眼臉與眼球的關(guān)系。
口部的表現(xiàn)應(yīng)該注重強調(diào)它的虛實處理。缺乏經(jīng)驗的初學(xué)者往往 一味著力于描繪紅唇部的外形而忽略了塑造整個口輪匝肌的轉(zhuǎn)折和體 積。
對于耳部的處理應(yīng)當(dāng)相對簡單一些。特別是當(dāng)你畫的是一幅正面 肖像（或者接近正面）的時候，過分強調(diào)了耳朵的描繪可能會極大地破 壞畫面的空間。
對于人物頭像的深入刻畫也應(yīng)有計劃有步驟地進(jìn)行。每次作畫進(jìn) 度應(yīng)有一個基本的估計。每選擇一個部位進(jìn)行刻畫，都應(yīng)像整形外科醫(yī) 生那樣在畫面上找一個最不易為人察覺的地方下筆。如果當(dāng)天不能完 成預(yù)計的工作也應(yīng)用刀將畫面上厚稠的顏料輕輕刮去。
每一次在一遍色層上進(jìn)行深入刻畫時，并不一定要將前一個步驟 畫上的顏色蓋完，應(yīng)該盡量設(shè)法保留原先的色彩效果，同時在此基礎(chǔ)上 逐個點染，這樣使畫面得以逐步深入并顯得豐富生動。
（６）整體調(diào)整 與畫靜物的情況相似，經(jīng)過分片完成的油畫人物頭像作業(yè)可能會 顯得支離破碎。由于我們在這一階段將工作的重心放到了對面部各個 細(xì)節(jié)的深入刻畫上，忽略色彩關(guān)系往往是在所難免的。這時需要我們重 新對畫面的結(jié)構(gòu)關(guān)系、各部位的形體變化和色彩的強弱對比進(jìn)行一次 全面的概括和調(diào)整。
調(diào)整畫面常常是用較大的畫筆來進(jìn)行的。當(dāng)我們在畫大的色彩關(guān) 系時，我們對于完成作品的意圖是比較明確的，但由于初學(xué)者一般都不 具備多少控制畫面整體的能力，他們往往會對所表現(xiàn)對象的各種細(xì)節(jié) 產(chǎn)生更大的興趣。因此，當(dāng)他們費盡九牛二虎之力將各種細(xì)節(jié)羅列出來 的時候，較之畫靜物、風(fēng)景他們常常更容易失去最早的創(chuàng)意。這時最好 的辦法就是將這幅畫放置一小段時間，以便能使我們回復(fù)到最初的激 情。
在我們進(jìn)行深入刻畫的過程中，由于過多地注意細(xì)節(jié)描繪還會使 我們在不知不覺中，將原本勾畫得比較準(zhǔn)確的形體結(jié)構(gòu)沖淡而失去其 緊密的內(nèi)在聯(lián)系。因此，如果說將人物頭像上某些不必要的細(xì)節(jié)除去， 較之畫靜物、風(fēng)景更難讓初學(xué)者忍痛割愛，我們?nèi)舨徊扇∫粋€比較大的 行動，那就很可能聽之任之了。由于大筆不能畫出那么多的細(xì)節(jié)，可以 用它對過多的細(xì)節(jié)進(jìn)行大砍大殺，從而使畫面迅速地回到整體。