雖然我們在前面的章節(jié)中談到油畫的表現(xiàn)技法時(shí)都一再提醒初學(xué) 者們要重視保持畫面的關(guān)系，但由于這個(gè)問題常常容易為初學(xué)者所忽 視，故而我們在這里花費(fèi)一些筆墨來重新強(qiáng)調(diào)一下它的意義。
可以說任何一種繪畫的學(xué)習(xí)，處在高層次的階段在很大程度上都 會(huì)面臨如何解決和處理好畫面的整體和局部間的相互關(guān)系問題。這個(gè) 問題既包括在對整個(gè)畫面的宏觀調(diào)控，同時(shí)也體現(xiàn)在對各種細(xì)節(jié)的深 入刻畫中。
人類對世界上的萬事萬物的認(rèn)識和研究都是從某個(gè)局部開始的。
不經(jīng)過漫長的發(fā)展和演進(jìn)，人類不會(huì)自發(fā)地產(chǎn)生對事物本質(zhì)的認(rèn)識和 整體把握，大至整個(gè)宇宙，小到諸如繪畫寫生練習(xí)，都是如此。人們有興 趣于繪畫，幾乎都是從描繪某件足以引起自己興趣的單個(gè)物體（甚至是 這個(gè)物體的某一特殊部位）開始的；還可以追溯到人類文化發(fā)展的源 頭。每一個(gè)成功的藝術(shù)家的創(chuàng)作生涯也都會(huì)經(jīng)歷一個(gè)由淺入深由低級 到高級的發(fā)展過程，直到最終獲得高超的藝術(shù)水準(zhǔn)。任何人（包括繪畫 大師）在孩提時(shí)代的繪畫作品肯定都是稚拙的和符號化的，只是隨著年 齡的增長，經(jīng)過一段時(shí)間艱苦的勤奮學(xué)習(xí)才有可能具備較強(qiáng)的藝術(shù)表 現(xiàn)能力。這時(shí)往往許多人都會(huì)產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的沖動(dòng)——將自己所有的 熱情和能力都傾注在對物象上那些精彩的細(xì)節(jié)進(jìn)行漫無節(jié)制的刻畫中 去。
在這個(gè)階段我們是很難理解和接受這樣一個(gè)道理——較之描繪出 這些細(xì)節(jié)還有更重要的課題，那就是如何在此基礎(chǔ)上去把握和加強(qiáng)這 幅畫的整體關(guān)系。其實(shí)生活中處處都可以體現(xiàn)出這個(gè)道理。
譬如說一個(gè)身經(jīng)百戰(zhàn)的將軍，當(dāng)他還是一個(gè)普通士兵的時(shí)候，盡管 他作戰(zhàn)勇猛、武藝超群，但他在戰(zhàn)場上所關(guān)心的肯定不會(huì)是整個(gè)戰(zhàn)役的 總體部署——哪些部隊(duì)擔(dān)任主攻、哪些部隊(duì)又是佯攻，或者干脆就是誘 敵深入的“釣餌”，這時(shí)處在他的位置上他所想到的肯定只可能是如何 與近在眼前的敵人拼個(gè)你死我活，更重要的是如何保護(hù)好自己的生命。
當(dāng)他成為一個(gè)下級軍官時(shí)，他就得開始學(xué)著考慮如何去為手下百十號 生命負(fù)責(zé)。有朝一日他終于成為一個(gè)將軍，作為整個(gè)戰(zhàn)役的決策者、指 揮者，如何贏得這個(gè)戰(zhàn)役的勝利就成為他最重大的課題。我們從他成長 的過程中就可以領(lǐng)略到什么是整體和局部的關(guān)系。
我們仔細(xì)地觀察一下，可以發(fā)現(xiàn)這樣一個(gè)簡單的事實(shí)，當(dāng)他作為一 個(gè)普通一兵在前線廝殺時(shí)，他頭上總戴著一頂鋼盔（古代的士兵在靠近 心臟部位佩戴有護(hù)心鏡，現(xiàn)代軍人可以穿防彈背心），這說明作為構(gòu)成 自己生命的主要部分的大腦和心臟是絕對需要重點(diǎn)保護(hù)的，而其它部 分在不得已的情況下都可以作出犧牲。當(dāng)他成為下級軍官，開始要為百 十個(gè)人的生死存亡負(fù)責(zé)，如果情況緊急時(shí)他可以用少數(shù)戰(zhàn)士的生命去 掩護(hù)大部隊(duì)的退卻或進(jìn)攻，從而取得勝利（雖然每個(gè)戰(zhàn)士的生命都具有 同樣的價(jià)值）。一旦成為統(tǒng)率千軍萬馬的統(tǒng)帥和將軍，某個(gè)連、營或者團(tuán) 的存亡在他眼里肯定就不一定有多少重要性了，這時(shí)他所關(guān)注的是能 否以此為代價(jià)去換取整個(gè)戰(zhàn)事更大的勝利。
這也好比一首氣勢恢宏的交響樂，如果沒有一個(gè)藝術(shù)造詣精深的 指揮在那里實(shí)行宏觀調(diào)控而聽?wèi){每個(gè)演奏者在那里各自為政，那么這 首樂曲的演奏效果就可想而知了，盡管他們可能都是具有一流演奏水 平的琴師。在這首樂曲排練之前，指揮需要做大量的整體策劃工作，在 總譜上構(gòu)思出整個(gè)曲目中哪些地方應(yīng)是山呼海嘯般的和聲處理，哪些 地方又是靜為池水，惟有如咽如訴的獨(dú)奏……龐大的樂隊(duì)里各種樂器 的演奏活而不亂，第一小提琴、第二小提琴與中提琴、大提琴乃至整個(gè) 樂隊(duì)的協(xié)奏層次分明，渾為一體，每個(gè)演奏員所進(jìn)行的工作都只能在既 定的范圍內(nèi)按照指揮的意圖去進(jìn)行或強(qiáng)或弱或快或慢的發(fā)揮。而調(diào)動(dòng) 和使用這一切藝術(shù)手段的最終目的只有一個(gè)，即如何更好地烘托這首 樂曲的主題和豐富它的主旋律。
我們是在學(xué)習(xí)的過程中逐步培養(yǎng)起自己進(jìn)行整體的藝術(shù)處理的能 力的，事實(shí)上人類也是在幾千年漫長的歷史發(fā)展長河中逐步認(rèn)識和總 結(jié)出一整套在藝術(shù)創(chuàng)作中如何去協(xié)調(diào)整體與局部之間的關(guān)系的知識。
我們學(xué)習(xí)藝術(shù)是可以“居高臨下”的，即將前人為我們積累的那一 整套知識拿來為我所用，從而使我們在學(xué)習(xí)中可以少走彎路，使我們在 剛起步學(xué)畫的時(shí)候心中就隱約有了一個(gè)關(guān)于整體與局部的概念，雖然 那時(shí)我們并不一定真正能夠理解所謂的整體究竟是什么。
我們常常可以看到這樣一個(gè)有趣的現(xiàn)象，那就是一個(gè)業(yè)余作者往 往總是忍不住在畫面上羅列出一個(gè)又一個(gè)的細(xì)節(jié)，而專業(yè)畫家的作品 給人的第一印象則首先是畫面井然有序的整體關(guān)系，然后是在這個(gè)大 關(guān)系的前提下所提示出的經(jīng)過精心構(gòu)置的強(qiáng)弱得當(dāng)?shù)募?xì)節(jié)處理。之所 以產(chǎn)生這種情況就是專業(yè)學(xué)習(xí)的結(jié)果。我們的油畫基礎(chǔ)教學(xué)是一門科 學(xué)規(guī)范性極強(qiáng)的課程，這其中包含造型、構(gòu)圖、明暗、色調(diào)、體積塑造、空 間處理，無不體現(xiàn)出一種嚴(yán)格的整體意識。我們對畫面上的任何一個(gè)部 位的深入進(jìn)展都必須對以上諸因素進(jìn)行綜合考慮，這就跟打仗一樣，一 支訓(xùn)練有素的軍隊(duì)，必須嚴(yán)格按照預(yù)定的布署，相互配合，整體推進(jìn)，切 不可隨意地孤軍深入，犯下兵家大忌。
從整體入手，它可使我們在作畫時(shí)永遠(yuǎn)處于一種有序的狀態(tài)，在整 個(gè)作畫的過程中始終保持著清醒的第一感覺。
在這里筆者想起許多教繪畫的老師都經(jīng)常念叨的一句口頭禪—— 從整體到局部、再由局部回復(fù)到整體。這句樸素的口頭禪可以說是涵蓋 了在繪畫所有過程中去如何把握整體與局部關(guān)系的道理。
有許多成功的藝術(shù)家不一定在自己的藝術(shù)創(chuàng)作中嚴(yán)格地遵照這種 程序，許多人恰恰是從畫面的某一個(gè)局部動(dòng)筆，然后再向畫面的其它部 位擴(kuò)展開去。不是說一概都不能換一種方法和程序去作畫，但這必須有 一個(gè)大的前提——那就是作者必須具備很強(qiáng)的控制畫面的能力，而且 這種方法也不一定適合表現(xiàn)一些非常復(fù)雜的場景關(guān)系。因此這種方法 一般不適用于初學(xué)者。
缺乏細(xì)節(jié)描繪的藝術(shù)作品大多是概念化的，它往往缺乏一種動(dòng)人 的生命力；而一件失去整體感覺的藝術(shù)作品，畫面又是雜亂無章的，這 種作品無法產(chǎn)生一個(gè)明確的視覺中心。
一幅好的油畫作品（不管是什么風(fēng)格的），不論它有多么精致的細(xì) 節(jié)描繪，畫面上的各種形體所構(gòu)成的關(guān)系都應(yīng)該是個(gè)和諧的整體，細(xì)節(jié) 應(yīng)是一幅畫的亮點(diǎn)，藝術(shù)家往往通過這些亮點(diǎn)去“畫龍點(diǎn)睛”。
培養(yǎng)學(xué)生的整體觀察意識和整體作畫的能力使他們在循序漸進(jìn)的 過程中獲得準(zhǔn)確的造型能力和色彩的表現(xiàn)能力，這既是學(xué)習(xí)油畫的基 本表現(xiàn)方法，同時(shí)更重要的是通過這個(gè)過程培養(yǎng)學(xué)生較強(qiáng)的整體審美 素質(zhì)。