油畫作品名稱
名 稱:《亞威農少女》
作 者:巴伯羅·畢加索
創作時間:1907 年
尺 寸:244 × 234cm
類 別:布面油畫
收 藏:美國,紐約,現代藝術博物館
這幅,油畫人物作品是畢加索的第一件立體派繪畫杰作,創作于1907 年。畫中少女們變了形的臉,是畫家探索伊比利亞人和非洲黑人雕塑的結果。畫面中間的那兩個女子還是比較普通的婦女形象,而左邊那個女人的臉則帶點悲劇性的美感,但是她的軀體堅硬冰冷,如同畫面邊緣用來切開瓜果的刀子一般邪惡、可怕。畫面右側的那個女子最典型地反映了畢加索對非洲和伊比利亞雕塑藝術中的變形和扭曲手法的迷戀,用極端丑陋的形象展現人物。
油畫作品入選理由:
◎一幅標志著畢加索“立體主義”繪畫風格開始的畫作。
◎把不同角度下的人物進行了結構上的組合。
◎充斥著神秘主義色彩和獰厲之美的畫作。
畫家簡介
畢加索(1881~1973),立體主義流派的主要將領,20 世紀西方美術諸派中最具影響力的畫家。出生于西班牙南部小鎮馬拉加,自幼就酷愛藝術。曾考入馬德里圣費爾南美術學院學習,因不滿學院派的保守教學,又回到了巴塞羅那。在一個著名的沙龍里接觸了各種藝術思潮。1900 年底到達巴黎,受到了塞尚、凡·高等藝術大師的影響。后長期定居巴黎。他在藝術上兼收并蓄,打破了歷來的造型法則,開創了立體主義流派。他在世紀之交的變革時期,在多個藝術領域都取得了令人矚目的成就。他的繪畫代表作有《賣藝人一家》、《理頭發的婦女》、《哭泣的女人》、《亞威農少女》、《三個樂師》、《格爾尼卡》等等。
油畫賞析:
畢加索是位具有獨立發現精神,創造力十分旺盛,對藝術的追求鍥而不舍的天才畫家。他在塞尚色塊、幾何方塊構圖的基礎上,把繪畫藝術的結構探索發展到了極端——立體主義時期。立體主義是把事物從不同角度看到的面交疊在一起的藝術。我們知道現實中的事物,從每一個固定的角度看過去都會呈現出一個面,從不同的角度看,就會呈現出不同的面。以前的繪畫只是描繪事物的一個面,而立體主義則要徹底打破這種造型原理,他們要把事物所有的面都展現在畫布上,再重新加以拼湊、組合,讓觀賞者看到事物立體的面貌,他們更注重的是事物本質的心靈化的東西,而不再是事物簡單的表象。這是藝術史上的一次大的變革,對20 世紀的許多藝術流派都產生了重要的影響。
《亞威農少女》創作于1907 年,標志著畢加索立體主義風格的開始。,油畫人物畫面描繪的是一家妓院的妓女形象。因為當時有很多人在性病中死去,畫家本意是要通過這幅把放縱性欲和死亡聯系在一起的畫作,警告人們性病的危險,以警示那些放縱性欲的人們。畫面上的五個妓女都裸露著病態的身體,搔首弄姿,擺出招搖和引誘的姿態。然而她們的身軀卻明顯被病魔纏繞著,呈現出恐懼的憔悴臉色,其中一個的臉上籠罩的黑影正是病魔的影子,另一個女人的臉簡直被描繪成了病毒的樣子。因而,這些丑陋、病態、變形的女人形象,確實給人一種獰厲可怕的藝術表現力,給人以深刻的印象。
當然,這些具體的形象是不重要的,關鍵是畢加索的表現手法。很明顯,畫家把這五個人物不同側面的部位,都凝聚在單一的一個平面中,把不同角度的人物進行了結構上的組合??瓷先ィ秃孟袼盐鍌€人的身體先分解成了單純的幾何形體和靈活多變、層次分明的色塊,然后在畫布上重新進行了組合,形成了人體、空間、背景一切要表達的東西。就像把零碎的磚塊構筑成一個建筑物一樣。女人正面的胸脯變成了側面的扭曲,正面的臉上會出現側面的鼻子,甚至一張臉上的五官全都錯了位置,呈現出拉長或延展的狀態。畫面上呈現單一的平面性,沒有一點立體透視的感覺。所有的背景和和人物形象都通過色彩完成,色彩運用的夸張而怪誕,對比突出而又有節制,給人極強的視角沖擊力。畢加索也借鑒和吸收了一些非洲神秘主義的藝術元素,比如畫面上兩個極端扭曲的臉,扭曲變形的部位,紅、黑、白色彩的對比,看上去猙獰可怕,充斥著神秘的恐怖主義色彩。
這幅,油畫人物標志著一個新的繪畫時代的到來,但是在畢加索創作了這幅畫后,卻很長時間得不到人們認可,甚至認為是幅荒誕、讓人憤怒和不可理喻的畫作。直到很長時間后,人們才逐漸認識到了它非凡的藝術價值。