第一章 古典主義油畫(huà)
1、提香 【色彩、技巧】意大利文藝復(fù)興盛期,貢獻(xiàn)在于對(duì)色彩的運(yùn)用和對(duì)繪畫(huà)技巧的發(fā)展。提香是以富于魅力的色彩,卓絕的技巧和完美的藝術(shù)表現(xiàn)而名垂青史的。他對(duì)色彩有著深刻的理解。他的作品色彩和明暗關(guān)系是塑造形體的基本要素,線條則處于次要的位置。色彩冷暖變化的微妙,在他的筆下被運(yùn)用得惟妙惟肖,這是體香技巧的主要特征。他和喬爾喬納創(chuàng)造的“色彩交響曲”成為近代繪畫(huà)的法則——畫(huà)面像一首交響樂(lè),色彩相互和諧,相互烘托而又相互作用。形成有節(jié)律的有機(jī)整體。他畫(huà)肖像和人體常用的一種橙黃色,至今仍被稱(chēng)為“提香色”。他運(yùn)用色彩的技巧,對(duì)后來(lái)歐洲的一些著名畫(huà)家如魯本斯、凡·代克、委拉斯貴支、倫勃朗、德拉克羅瓦以及蘇里科夫等人都有過(guò)很大的影響。他的作品具有柔和的哀婉動(dòng)人的情緒和靜穆的詩(shī)意。
《蓄胡子的男人》是一副構(gòu)圖比較單純的肖像畫(huà),在畫(huà)面處理上基本是傳統(tǒng)古典肖像畫(huà)經(jīng)典模式:暗背景襯托人臉與衣服等亮部,人物暗部融入背景,以造成空間的深度。人物臉部罩染出精確的素描關(guān)系和色彩關(guān)系,對(duì)于人物性格的刻畫(huà)以及上衣錦緞質(zhì)感的處理,都令人嘆服。一抹白色的衣領(lǐng)在畫(huà)面上很氣作用,令畫(huà)面更加精神。人物動(dòng)態(tài)以半身正側(cè)面置于畫(huà)面中央,頭部回轉(zhuǎn)四分之三,這樣的處理時(shí)比較罕見(jiàn)的。
2、米開(kāi)朗基羅 【健美】意大利文藝復(fù)興時(shí)期最杰出的代表之一。他一生經(jīng)歷了意大利文藝復(fù)興從興盛走向衰落。以其作品的力量和氣勢(shì)聞名于世。他筆下的人物充滿了無(wú)限的力量和張力,扭動(dòng)的腰肌,豐碩的肌腱,都充分顯示了他用人體來(lái)表達(dá)人類(lèi)生命力的人類(lèi)感情力量方面的非凡能力。他對(duì)人體的機(jī)構(gòu)有著深入的理解,表達(dá)自如。在他的作品中。大量的人體通常是通過(guò)默寫(xiě)和記憶區(qū)完成的,而并非對(duì)模特描繪。民族的苦難和個(gè)人的不幸,葛他的藝術(shù)打下了悲壯的英雄主義烙印,他的壁畫(huà)《創(chuàng)世紀(jì)》《末日的審判》以及雕塑《大衛(wèi)》《摩西》《垂死的奴隸》等,就是表現(xiàn)了痛苦和不幸以及不屈的氣概。雕塑成就突出。作品中的人物以“健美”著稱(chēng)。在米開(kāi)朗基羅創(chuàng)作的傳統(tǒng)宗教題材作品中,更多地表現(xiàn)的是人文主義精神,歌頌人的美德而較少宗教氣息。他是一個(gè)多才而又多產(chǎn)的藝術(shù)家。作為一個(gè)畫(huà)家、雕塑家、建筑師和詩(shī)人,他的成就是多方面的。他一生勤奮和具有堅(jiān)強(qiáng)的性格,用長(zhǎng)達(dá)四年的時(shí)間從事高空作業(yè),在身體養(yǎng)我的情況下艱難地創(chuàng)作了面積達(dá)800平方米的巨型頂畫(huà)《創(chuàng)世紀(jì)》。他66歲時(shí)完成了200平方米的巨型壁畫(huà)《末日的審判》。前者是米你哥哥文藝復(fù)興時(shí)期繪畫(huà)最重要的作品,后者則被人們喻為“人體的百科全書(shū)”.米開(kāi)朗基羅以其宏偉的藝術(shù),對(duì)后來(lái)的巴洛克風(fēng)格產(chǎn)生了影響。他是美術(shù)史上最偉大的畫(huà)家和雕塑家之一。
3、勃魯蓋爾 【笨拙、黑白對(duì)比強(qiáng)】 尼德蘭文藝復(fù)興時(shí)期的重要畫(huà)家。藝術(shù)上曾受博斯的影響。勃魯蓋爾曾到意大利學(xué)習(xí),但他的藝術(shù)在吸取了意大利繪畫(huà)理智的一面的同時(shí),始終保持鮮明的尼德蘭民族的繪畫(huà)傳統(tǒng)特色,他的藝術(shù)手法和表現(xiàn)的題材是多樣的,有現(xiàn)實(shí)的農(nóng)民生活,有民間寓言,也有《圣經(jīng)》故事。在這些語(yǔ)言和故事中中,往往寓以深刻的內(nèi)涵。他在描繪農(nóng)民生活的作品中,表現(xiàn)了他的歡樂(lè)與悲哀,表現(xiàn)了他在艱苦生活和長(zhǎng)期勞累下的烙印及精神上的創(chuàng)傷。他以深厚的額感情,略帶幽默的手法去反映她們的生活狀態(tài)和精神世界,把農(nóng)村的自然景色與農(nóng)民的勞作生息構(gòu)成有機(jī)的畫(huà)面。他筆下的任務(wù)形象清朗中帶有一點(diǎn)笨拙,畫(huà)面上黑背對(duì)比強(qiáng)烈,色彩運(yùn)用得鮮明而渾厚。在表現(xiàn)農(nóng)民生活的題材里,勃魯蓋爾找到了屬于他自己的獨(dú)特的本鄉(xiāng)本土藝術(shù)形式。勃魯蓋爾與300年后的米勒一樣都致力于表現(xiàn)農(nóng)民的藝術(shù),都被譽(yù)為"農(nóng)民畫(huà)家",他為17世紀(jì)的荷蘭畫(huà)派和弗蘭德斯畫(huà)派開(kāi)辟了道路。
《雪地中的獵人》,描寫(xiě)的是獵人在雪野中狩獵的場(chǎng)景。畫(huà)面上黑、白、灰調(diào)子分明,組織錯(cuò)落有致。畫(huà)面中物象的邊線清晰、明確,是勃魯蓋爾繪畫(huà)的特點(diǎn)。畫(huà)中左下角的寥寥數(shù)人和幾條獵犬,側(cè)面和背影形態(tài)十分生動(dòng)。茫茫的白雪與黃色天空、黑色樹(shù)干、紅色的屋脊,組成一個(gè)畫(huà)面寒氣逼人,這類(lèi)風(fēng)格物體外沿邊線的清晰,造型特別考究,人物的性格特征往往體現(xiàn)在輪廓的造型中。
4、格列柯 【不合比例、異常的色彩】西班牙畫(huà)家, 早期色彩上曾師承提香,而任務(wù)造型則學(xué)習(xí)過(guò)丁托列托,但到了 藝術(shù)風(fēng)格成熟的時(shí)期,他的畫(huà)風(fēng)無(wú)論在色彩、構(gòu)圖、造型上都是獨(dú)樹(shù)一幟的,在造型上尤其別具一格,他精于研究人體解剖,但卻有意地把人體軀干和四肢都畫(huà)得很長(zhǎng),不合比例到奇特的程度。然而這拉長(zhǎng)的比例并沒(méi)有影響人體各部分之間右擊的榫接,這種手法在美術(shù)史上是獨(dú)一無(wú)二的。在色彩方面,常用黑色、深藍(lán)色、金黃色和紫紅色作為主要色彩,異常的色彩結(jié)構(gòu)被運(yùn)用得相當(dāng)協(xié)調(diào);在構(gòu)圖和畫(huà)面組織上對(duì)后人影響很大,整個(gè)畫(huà)面到處充滿著強(qiáng)烈的明暗對(duì)比,在無(wú)數(shù)疏密和黑白的對(duì)比中形成了畫(huà)面的節(jié)奏,黑中有白,白中有黑,疏中有密、密中有疏,然而卻從他的構(gòu)圖中找不到準(zhǔn)確的視點(diǎn)和視平線,分不清天上地下,也找不到透視線。他筆下那夸張變形的人體、斑斕的色彩、無(wú)透視約束的畫(huà)面,使他的風(fēng)格十分鮮明,鮮明到無(wú)論那個(gè)畫(huà)家都無(wú)法與他接近。他異乎尋常的獨(dú)創(chuàng)在他的生前并沒(méi)有受到足夠的重視,但格列柯堅(jiān)持走自己的路,不斷探索藝術(shù)與形式的表現(xiàn),同時(shí)他的作品融入了宗教的神秘主義色彩。直到他死后200多年才開(kāi)始得到后人的承認(rèn)并嘆為天才。他的藝術(shù)手法對(duì)后來(lái)的畫(huà)家,特別是對(duì)從事現(xiàn)代藝術(shù)的畫(huà)家們的影響是無(wú)法估量的。
代表作品《拉奧孔》1610年142cmX193cm、《托列多》、《哀悼圣賽巴斯蒂安》
第二章 荷蘭畫(huà)派
1、魯本斯 【厚實(shí)、豐滿、不穩(wěn)定】佛蘭德斯畫(huà)家,以其作品中人物體態(tài)豐滿、作品數(shù)量多且畫(huà)幅巨大而著稱(chēng)的。他有極強(qiáng)的造型能力,所塑造的形體肌肉非常厚實(shí)、豐滿,具有動(dòng)感和重量感。這種動(dòng)感不僅體現(xiàn)在畫(huà)中的任務(wù)動(dòng)態(tài)上,還體現(xiàn)在他的構(gòu)圖中。他的作品大多采用極不穩(wěn)定的構(gòu)圖表現(xiàn)主題動(dòng)勢(shì)和氣氛。他的每一幅畫(huà)里都是一連串相互關(guān)聯(lián)的運(yùn)動(dòng)著的形體,滲透著生命的活力。他的以上特點(diǎn)在繪畫(huà)史上是十分突出的。他善于畫(huà)群像,題材非常廣泛。將神話、宗教傳說(shuō)、歷史畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)到肖像畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)都包括其中。 他創(chuàng)造了一種華貴、裝飾性很強(qiáng)的藝術(shù)風(fēng)格,采用“透明色加工法”達(dá)到華麗的色彩效果。(透明色加工法:1白色或單色的底子上畫(huà)素描稿,畫(huà)出明暗關(guān)系,用濃厚的顏色涂出主要人物的色彩,2局部保留底色,3上透明色,4最后用鮮明色畫(huà)在最亮部使其突出。)這是他創(chuàng)造的一種技法,是對(duì)前任技法的改進(jìn)。
《獵獅》氣勢(shì)恢宏,人、馬、獅組合在一個(gè)充滿動(dòng)勢(shì)的結(jié)構(gòu)中。所有構(gòu)圖線都有助于動(dòng)態(tài)的加強(qiáng)。獅為視覺(jué)中心。獵手們的三根長(zhǎng)槍一起指向獅子,黑色的和馬匹、神深色的色彩與投影分別安排在畫(huà)面的四周。馬匹上的白布把獅子在光亮中清楚地襯托出來(lái),因而在動(dòng)蕩的畫(huà)面中,主體非常突出,淋漓盡致底表現(xiàn)了獵獅的激烈氣氛。
2、倫勃朗 【勤奮、善用光、亮部光亮精細(xì)】荷蘭偉大的古典主義畫(huà)家,17世紀(jì)由于整個(gè)社會(huì)狀況起了變化,不同主題的繪畫(huà)在這個(gè)時(shí)期都得到迅速的發(fā)展,倫勃朗正是這個(gè)時(shí)代出現(xiàn)的荷蘭最偉大的畫(huà)家。他在一生勤奮,創(chuàng)作了大量作品(600多幅油畫(huà)、1000多幅銅版畫(huà)及2000多幅素描和速寫(xiě)),他顯著的特點(diǎn)是極其純熟的技巧和善于運(yùn)用光對(duì)人物進(jìn)行表現(xiàn),深刻地揭示人物的性格及其內(nèi)心世界。 他的作品中,人物集物體亮部奇妙地閃動(dòng)著光亮的色彩,使被塑造的形體籠罩在神秘而聚集的光的氛圍中,主題突出體感強(qiáng)。亮部精細(xì)入微,暗部概括整體,更有利于表現(xiàn)任務(wù)形象特征。他創(chuàng)造性地運(yùn)用傳統(tǒng)技法,厚色與薄底相結(jié)合,厚筆觸罩上透明色使形體凝重結(jié)實(shí),整體有機(jī)融合又層次分明。他一生畫(huà)了很多自畫(huà)像。從翩翩少年到垂暮之年。我們似乎看到了畫(huà)家坎坷的一生,看到了生命的卑微與無(wú)奈,也看到畫(huà)家在不幸與挫折中的堅(jiān)韌與抗?fàn)帯惒实乃囆g(shù)是繪畫(huà)史上的一個(gè)高峰。
《自畫(huà)像》是倫勃朗一生所畫(huà)60多幅自畫(huà)像中的一幅。他標(biāo)志著倫勃朗已經(jīng)邁向老年。萬(wàn)年階段是倫勃朗一生中最凄慘的時(shí)期,窮困和孤獨(dú)始終困擾著他。從肖像中,我們看到他直面人生的恬靜的眼神中,蘊(yùn)含著對(duì)生命的詰問(wèn)和隱藏著飽經(jīng)滄桑的艱辛,肖像除了頭部之外,整個(gè)背景與衣服以及手部都安排在暗部,唯一受光的臉部十分突出,作者友誼減弱光線照射在帽子和衣服上的明度,令臉部的光線更為集中。北京和衣服都畫(huà)的比較薄,而頭臉部,尤其是高光部分卻畫(huà)得很厚,筆觸強(qiáng)勁有力,蒼辣粗豪,罩以薄薄的透明色所造成的激勵(lì)效果使色彩更為豐富、厚實(shí)。倫勃朗的肖像畫(huà),除了技法的精湛外,更重要的是他對(duì)人的精神世界的刻畫(huà)具有深度而富于人性味。
3、維米爾 【市民生活、樸實(shí)無(wú)華、光】 17世紀(jì)荷蘭風(fēng)俗畫(huà)家。題材廣泛,富于生活情趣,色調(diào)明朗,對(duì)光影空間的描繪講究。荷蘭的風(fēng)俗畫(huà)在美術(shù)史上有重要的地位。作品尺寸不大,所以人們把這些畫(huà)家稱(chēng)為“荷蘭小畫(huà)派”。維米爾出色地表現(xiàn)一般市民平凡的生活,顯示了其作品的永恒的藝術(shù)價(jià)值。他的畫(huà)風(fēng)樸實(shí)無(wú)華,與倫勃朗一樣,對(duì)光的利用時(shí)他的手法特點(diǎn)。他對(duì)色彩的把握和光線的處理非常出眾。喜用黃色和藍(lán)色兩種色彩組成十分和諧的色調(diào),對(duì)光的利用是他的手法特色。與倫勃朗相聚光相比,維米爾作品中人物與環(huán)境的受光面是廣闊的。人或物的受光部分往往畫(huà)得比較厚實(shí)而細(xì)致,配以畫(huà)面其他地方出現(xiàn)得明亮斑點(diǎn),使畫(huà)面上呈現(xiàn)著光的閃爍,由于這光的閃爍,畫(huà)面上顯得更為寧?kù)o平和,這是人們所向往的安居樂(lè)業(yè)的平靜生活。維米爾在表現(xiàn)他的題材時(shí),往往選取一些比較細(xì)微的情節(jié),去刻畫(huà)人物生活中優(yōu)美而自然的體態(tài),使之稱(chēng)為了不朽的形象。
《倒牛奶的女仆》維米爾的代表作之一,整個(gè)畫(huà)面樸實(shí)無(wú)華。在溫暖的房子內(nèi),女仆正準(zhǔn)備著牛奶和食物,人物和桌面上的面包被描繪得十分真實(shí),周?chē)目臻g卻十分簡(jiǎn)潔,幾乎空白的右邊背景把女仆的體態(tài)襯托得相當(dāng)突出,人物動(dòng)態(tài)生動(dòng)自然玉生活化,沒(méi)有絲毫做作。特備是人物與物體亮部刻畫(huà)得相當(dāng)精彩,亮部顏色畫(huà)的比其他部分厚,非常結(jié)實(shí)和富于體積感。女仆粗狂爆滿的體型以及常年勞動(dòng)的雙手,憨厚樸實(shí)的形象,身份準(zhǔn)確地表現(xiàn)了這一主題。
第三章 十九世紀(jì)法國(guó)繪畫(huà)(新古典主義、浪漫主義、寫(xiě)實(shí)主義)
1、安格爾 【理性、重視素描】法國(guó)新古典主義(大衛(wèi)、安格爾為代表),美術(shù)史上重要畫(huà)家之一。新古典主義遵循著莊重宏偉和優(yōu)美典雅的審美原則,把所觀察到的客觀現(xiàn)實(shí)放到這個(gè)原則中去進(jìn)行衡量取舍。所以這一派別的作品大多構(gòu)圖莊重,手法嚴(yán)謹(jǐn),動(dòng)態(tài)優(yōu)雅,以及氣勢(shì)雄偉,是一種充滿理想主義的藝術(shù)。安格爾極強(qiáng)調(diào)素描的重要性,他認(rèn)為素描是一切造型的基礎(chǔ)。因此,他用線描的形式化了大量的素描,十分精確、嚴(yán)謹(jǐn),所運(yùn)用的堅(jiān)挺而細(xì)致的線條輔以少量明暗調(diào)子,畫(huà)得熟練而簡(jiǎn)潔,特認(rèn)為只有清晰優(yōu)雅的的輪廓線才能傳達(dá)理想的美。他畫(huà)的肖像大多端莊秀麗、典雅嫻靜。《泉》是安格爾藝術(shù)形式的典型形象,造型經(jīng)典、富于詩(shī)意。《德賽夫人》《穆瓦特西耶夫人》兩幅作品,把古希臘式的姿勢(shì)與現(xiàn)實(shí)的人物及其生活細(xì)節(jié)結(jié)合起來(lái)。安格爾的繪畫(huà)在技術(shù)上是無(wú)可挑剔的,但由于技巧上的過(guò)于冷靜他的作品有時(shí)令人感到人物動(dòng)態(tài)僵硬而缺乏激情和感染力。
《穆瓦特西耶夫人》安格爾主要作品之一。整個(gè)人物造型以及細(xì)節(jié)的描繪都非常準(zhǔn)確。從五官、首飾、衣服上的圖案,到背景上的物件,都描繪得精確嚴(yán)謹(jǐn),巨細(xì)無(wú)遺。人物的皮膚質(zhì)感也表現(xiàn)得細(xì)膩而富于彈性,可謂冰肌雪膚,鬢影衣香。皮膚色彩的銜接非常微妙,體積過(guò)渡柔和,完全看不見(jiàn)筆觸,邊線卻身份清晰。這些都充分地體現(xiàn)安格爾一貫的風(fēng)格。與提香相比,他的畫(huà)風(fēng)更為理性,對(duì)審美的規(guī)范更為苛求,對(duì)題材的選擇也更為嚴(yán)格,不允許畫(huà)面上出現(xiàn)任何瑕疵。可以說(shuō)安格爾是一個(gè)非完美不畫(huà),非典雅不畫(huà)的畫(huà)家。
2、布格羅 【寫(xiě)實(shí)、唯美】法國(guó)新古典主義畫(huà)家,安格爾的學(xué)生,(這一派的畫(huà)家以觀察顯示生活為基礎(chǔ),依照古希臘的雕塑藝術(shù)的審美原則去進(jìn)行選擇和創(chuàng)造,把一切他們認(rèn)為粗卑低劣的視覺(jué)因素完全去除,以合乎他們認(rèn)為完美的理想形式。布格羅逼真的寫(xiě)實(shí)能力,優(yōu)美通俗的畫(huà)風(fēng),博得了人們的普遍喜愛(ài)。)他描繪得題材有神話故事、民間生活,通常以清純的女子和兒童作為主要的繪畫(huà)對(duì)象。(人物的晶瑩潤(rùn)澤的肌膚,淡淺而單純的衣飾,優(yōu)雅輕盈的體態(tài),嬌美靈秀的面容,精致入圍的細(xì)節(jié)刻畫(huà)等,都做到了完美的極致。在畫(huà)面上幾乎看不到任何筆觸,但給人感覺(jué)畫(huà)得輕松自如,布羅格的藝術(shù)是唯美的藝術(shù),他的繪畫(huà)是雅俗共賞的藝術(shù)品。人們認(rèn)為,他是新古典主義畫(huà)家中把“美與真實(shí)”完美結(jié)合的典范。是大衛(wèi)安格爾真正繼承者。
《天使的歌》一組優(yōu)雅人物聚在亮光下,背后是按得背景,美麗的天使們?yōu)樗膵雰貉葑鄻?lè)曲。(人物動(dòng)態(tài)的組織十分和諧,作為主角的嬰兒在畫(huà)面上位于視覺(jué)的中心,投在天使身后的強(qiáng)光與逆光的畫(huà)面主色調(diào)柔和協(xié)調(diào),)整個(gè)畫(huà)面充滿了和諧、安詳與祝福。作品最大的成功是在于技巧的完美運(yùn)用。(技巧性很強(qiáng),如果沒(méi)有爐火純青的寫(xiě)實(shí)能力和對(duì)激發(fā)收放自如的把握,要完成這樣一幅在人體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感、衣紋和光感處理上都如此臻于極致的作品,是不可能的。衣紋和光感處理上都如此臻于極致的作品,是不可能的。
3、透納 【風(fēng)景、奇光異彩】英國(guó)浪漫主義風(fēng)景畫(huà)大師。浪漫主義認(rèn)為:情感和想象力是繪畫(huà)的生命。(透納之所以是偉大的,不僅因?yàn)樗抢寺髁x繪畫(huà)的主將,更在于他的藝術(shù)超越了他的時(shí)代。)他是一位具象風(fēng)景畫(huà)家,卻在那變幻無(wú)窮的大自然景象的描繪中,融入了抽象的構(gòu)成因素,這無(wú)疑對(duì)后來(lái)的抽象主義表現(xiàn)主義繪畫(huà)產(chǎn)生了影響。他描繪得海景,暴風(fēng)肆虐,狂濤翻騰,幾乎除了船只和岸上的景物之外,整個(gè)畫(huà)面都卷入了強(qiáng)烈的動(dòng)勢(shì)之中,散發(fā)著一種抽象構(gòu)成的意味,這種抽象意味是十分可貴的,敏感的藝術(shù)家從中找到藝術(shù)追求表現(xiàn)的新感受。換言之,他的藝術(shù)是從純粹的形式出發(fā)的。形式是他的作品存在的唯一價(jià)值。(他把對(duì)大自然的熱愛(ài)和表現(xiàn)的激情,融入了他的繪畫(huà)形式之中。他用絢麗燦爛的顏色,創(chuàng)造它的無(wú)比奇妙、壯麗的落日與與神秘的色光和空濛的風(fēng)云雨霧,表象大自然的狂暴與人在它的威力前面的渺小和無(wú)能為力。它把光色榮譽(yù)融于一體,再現(xiàn)光與大氣中的物象的氣氛與情感。透納是一位多產(chǎn)畫(huà)家,它一生所畫(huà)的水彩畫(huà)和油畫(huà)共計(jì)約兩萬(wàn)幅。代表作《暴風(fēng)雪》
4、德拉克羅瓦 【浪漫、重色彩、發(fā)現(xiàn)補(bǔ)色】法國(guó)浪漫主義繪畫(huà)最杰出的代表。在美術(shù)史上有重要的地位。(他的創(chuàng)作大多以現(xiàn)實(shí)生活和歷史或文學(xué)著作為題材。)他善于從現(xiàn)實(shí)生活中取材,用主觀和富于寓意的構(gòu)想將其完成。他的畫(huà)風(fēng)奔放不羈,筆觸寬闊有力,構(gòu)圖重氣勢(shì)、重動(dòng)感,(打破了古典主義的謹(jǐn)約與莊重。)此外他還發(fā)現(xiàn)了色彩的互補(bǔ)關(guān)系,(因而色彩更為強(qiáng)烈和鮮明,對(duì)傳統(tǒng)規(guī)范無(wú)疑是一個(gè)重大的突破,對(duì)繪畫(huà)的發(fā)展是一個(gè)大貢獻(xiàn)。
《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》是德拉克羅瓦藝術(shù)思想和手法的集中體現(xiàn),它不但是浪漫主義繪畫(huà)的代表作,也是法國(guó)近代美術(shù)史中最具里程碑意義的作品。在這幅作品中,德拉克羅瓦把象征的手法和現(xiàn)實(shí)的真實(shí)結(jié)合起來(lái)。畫(huà)面鄭重是象征著法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)共和體的自由女神,她一手高舉三色旗,一手拿槍?zhuān)I(lǐng)導(dǎo)巴黎人民在街壘中呼嘯前進(jìn)。話中主要人物構(gòu)成都采用了不穩(wěn)定的構(gòu)圖線,加強(qiáng)了向前的動(dòng)勢(shì).色彩和明暗對(duì)比相當(dāng)強(qiáng)烈,烘托處激烈戰(zhàn)斗的氣氛和加強(qiáng)了節(jié)奏感。(他一生創(chuàng)作甚豐,僅在畫(huà)室留下的作品,包括油畫(huà)、粉畫(huà)、水彩畫(huà)和版畫(huà)在內(nèi),就多達(dá)9000余件。此外,它還為不少巴黎的建筑物繪制過(guò)壁畫(huà)和天頂畫(huà)。
5、米勒 【農(nóng)民、單純樸實(shí)、毫無(wú)做作】法國(guó)偉大的現(xiàn)實(shí)(寫(xiě)實(shí))主義畫(huà)家。致力于再現(xiàn)事物和客觀真實(shí)表象的藝術(shù)。(他們把客觀的造型意識(shí)看做是繪畫(huà)的基本原則。寫(xiě)實(shí)主義畫(huà)家在對(duì)自己的時(shí)代和日常生活的觀察中,發(fā)現(xiàn)了普遍的人們及他們的人性和品格所具有的不朽價(jià)值。寫(xiě)實(shí)主義畫(huà)家始終熱愛(ài)生活,善于觀察生活和表現(xiàn)生活。他們把浪漫主義的激情與日常觀察和諧地同統(tǒng)一起來(lái)。寫(xiě)實(shí)主義思潮在歐美得到迅速發(fā)展并產(chǎn)生了一大批頗負(fù)盛名的畫(huà)家。(米勒、杜米埃、庫(kù)爾貝寫(xiě)實(shí)主義三個(gè)代表)與其他寫(xiě)實(shí)主義畫(huà)家不同,米勒主要表現(xiàn)農(nóng)民生活和農(nóng)村風(fēng)光。作品單純樸實(shí),毫無(wú)做作的痕跡,被譽(yù)為“農(nóng)民畫(huà)家”。(他長(zhǎng)期生活在農(nóng)村,始終把目光投向農(nóng)民的生活,描寫(xiě)他們的勞作與升生息,關(guān)心他們的處境和命運(yùn)。與過(guò)去長(zhǎng)期以來(lái)繪畫(huà)把珠光寶氣的貴族和矯飾奢華的上流社會(huì)作為描繪的題材相反,米勒筆下的人物,有著襤褸的衣衫、汗污的臉面、粗糙的手腳,他們被刻畫(huà)得一場(chǎng)感人,體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)善良的農(nóng)民的由衷贊美與同情。)他所運(yùn)用的技法與農(nóng)民題材十分吻合。暖和的色調(diào)純樸統(tǒng)一,沒(méi)有夸張與靈巧的用筆顯得十分厚實(shí)。略帶笨拙的造型相當(dāng)概括、整體。(這些技巧把遠(yuǎn)離都市的農(nóng)民那種被生活和繁重勞動(dòng)壓迫得遲滯麻木的性格刻畫(huà)得淋漓盡致。
《牧羊女》是米勒的代表作之一。傍晚金黃色的陽(yáng)光照耀著大地、羊群和牧羊女,整個(gè)畫(huà)面寧?kù)o、樸實(shí)。(這是再普通不過(guò)的農(nóng)家生活情景,可是在米勒筆下,整個(gè)富于詩(shī)意的情調(diào)里蘊(yùn)含著淡淡的感傷和憂愁,體現(xiàn)了作者對(duì)農(nóng)民的生活與民運(yùn)的同情。)地平線的橫向構(gòu)圖與牧羊女站立的垂直所組成的“十”字形構(gòu)圖增加了畫(huà)面肅穆莊重的氣氛,簡(jiǎn)潔的用筆畫(huà)出了土地及與之相關(guān)的人和物的厚重感。(畫(huà)出了畫(huà)家對(duì)農(nóng)民的深情,令觀者為之感動(dòng)。真誠(chéng),是米勒作為一個(gè)畫(huà)家取得藝術(shù)成就的人格基礎(chǔ)。)
6、柯羅 【夢(mèng)幻美景、詩(shī)般意境】巴比松派畫(huà)家,巴比松派是現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)的一個(gè)藝術(shù)團(tuán)體,(藝術(shù)理想)致力于描繪法國(guó)的自然風(fēng)光和田園生活,研究光線和空氣對(duì)繪畫(huà)的影響,描繪充滿生命力的大自然風(fēng)光。(要客觀、真是地地表現(xiàn)大自然,到戶外去研究大自然的空氣和光線并努力在作品中體現(xiàn)出來(lái)。另外,在客觀描繪大自然的同時(shí),要表達(dá)畫(huà)家對(duì)自然景物的主觀感受,探索和表現(xiàn)大自然的奧秘及其內(nèi)在的生命力,挖掘其真實(shí)的美,借以抒發(fā)內(nèi)心的情感。)柯羅就是善于用“詩(shī)的想象力”去觀察和表現(xiàn)大自然的大師。他在繪畫(huà)中特別強(qiáng)調(diào)光的因素,他認(rèn)為“光創(chuàng)造生命”。這一思想無(wú)疑給后來(lái)的印象主義繪畫(huà)以很大的啟示。他的作品有著夢(mèng)幻般的美景和詩(shī)一般的意境;畫(huà)色調(diào)柔和幽雅,用筆輕松融和,沒(méi)有生硬的筆觸,以整體的情調(diào)去征服人的情感。(他的一幅幅風(fēng)景畫(huà),就像是一首首優(yōu)美的田園詩(shī)和一支支柔和悠揚(yáng)的樂(lè)曲,令人陶醉在大自然如幻如夢(mèng)的美景之中,柯羅把畢生的精力獻(xiàn)給了風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作。他說(shuō):“在我的生活中,只有一個(gè)我夢(mèng)寐以求的目的,就是風(fēng)景畫(huà)。”柯羅用他賣(mài)畫(huà)得來(lái)的錢(qián)救助過(guò)許多窮人和窮畫(huà)家。他的繪畫(huà)和謙和和高尚的品格,贏得了人們對(duì)他的敬重。
《早晨?寧芙之舞》,清晨一群無(wú)憂無(wú)慮的女孩子圍在樹(shù)下載歌載舞.歡樂(lè)的氣氛洋溢著整個(gè)畫(huà)面,這是一個(gè)天堂般的樂(lè)園。數(shù)目和草叢連成一片,樹(shù)冠的輪廓與天空柔和地融合在一起,天與地,人與景物,渾然一體。人與自然成了不可分割的相互依存的關(guān)系。樹(shù)冠與草叢的用筆很輕柔,沒(méi)有生硬的筆觸,而是自然調(diào)合,一切都是柔和的,充滿了詩(shī)一般的意境。這是典型的柯羅風(fēng)格。是一種用爛漫的筆調(diào)去詠嘆大自然的風(fēng)格。
第四章 十九世紀(jì)英國(guó)繪畫(huà)
1、英國(guó)浪漫主義油畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)與技法
2、拉斐爾前派油畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)與技法
2、瓦特豪斯 【細(xì)節(jié)、寫(xiě)實(shí)、唯美】 英國(guó)拉斐爾前派畫(huà)家,拉斐爾前派(以羅塞蒂、米萊斯、亨特為代表)主張學(xué)習(xí)拉菲爾之前的大師們的獨(dú)創(chuàng)精神。提出"向自然前進(jìn),向真實(shí)前進(jìn)"的口號(hào),主張繪畫(huà)與文學(xué)結(jié)合,反對(duì)維多利亞時(shí)代的資產(chǎn)階級(jí)趣味和當(dāng)時(shí)學(xué)院派的保守畫(huà)風(fēng),拉斐爾前派藝術(shù)大大地豐富和發(fā)展了英國(guó)的民族繪畫(huà),她們的藝術(shù)有明顯的唯美主義傾向。在藝術(shù)實(shí)踐中,他們到大自然中去直接描繪大自然的光線形態(tài)集鮮明的色彩。在技巧上注重寫(xiě)實(shí),強(qiáng)調(diào)精致的刻畫(huà),對(duì)細(xì)節(jié)的描繪尤為重視,在用色上清新艷麗,開(kāi)創(chuàng)了一代畫(huà)風(fēng)。瓦特豪斯的作品不例外地都具有上述特點(diǎn),但他的作品較羅塞蒂、米萊斯、亨特等人更為優(yōu)雅而通俗,更富有浪漫的想象,因而有人稱(chēng)他的藝術(shù)為“浪漫的古典主義”。他的藝術(shù)受到人們的喜愛(ài),是因?yàn)槠渥髌穬?nèi)容大多是人們流傳的民間傳說(shuō),所畫(huà)的人物又多為清純俏麗的年輕女子,色調(diào)明麗,構(gòu)圖別致.尤其是他的作品中那種在寧?kù)o溫馨中所透出淡淡的傷感情調(diào)和詩(shī)般意境,令人賞心悅目。他的藝術(shù)可以稱(chēng)得上是雅俗共賞。 代表作《奧菲麗婭》
第五章 象征主義繪畫(huà)
1、象征主義油畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)
2、象征主義油畫(huà)的技法
1、夏凡納 【整體、和諧】法國(guó)象征主義畫(huà)家,(他是象征主義繪畫(huà)中理想主義的完美典范。)構(gòu)圖平穩(wěn),色調(diào)柔談,人物體態(tài)優(yōu)雅,環(huán)境靜謐, (使他創(chuàng)造了一幅幅“人間天堂’夢(mèng)境。)畫(huà)面完美無(wú)瑕,充滿了畫(huà)家對(duì)美好生活的憧憬。(從夏凡納的作品中,我們感受到他的藝術(shù)吸取了古典主義“崇高、莊重、完美”的精神內(nèi)涵。調(diào)動(dòng)所有有利于創(chuàng)造他所追求的藝術(shù)理想的各種元素,剔除繁雜與喧囂的干擾,使畫(huà)面的語(yǔ)言更為純粹。)他常以大色塊構(gòu)成整體淡雅的色調(diào),畫(huà)面上的人物造型簡(jiǎn)潔而和諧,更有力地加強(qiáng)了“理想人間”那種寧和的氣氛。他善于營(yíng)造畫(huà)面的整體氣氛、創(chuàng)造出和諧淡雅的色調(diào),是夏凡納的一大特點(diǎn)。(值得注意的是,夏凡納對(duì)于人物造型特別將就。他的存世作品不多,但每幅作品中的人物形態(tài),都給人們留下了非常深刻的印象。所以,)對(duì)于對(duì)人物造型的敏感和很強(qiáng)的形體概括能力是他又一特色。代表作《海邊的年輕姑娘》。
2、勃克林 【恐懼、氣氛】杰出的象征主義畫(huà)家。"女人、幻象、死亡,欲望"是象征主義畫(huà)家普遍選用的主題。作品通過(guò)暗示、聯(lián)想等手法來(lái)創(chuàng)造詩(shī)的意境,探索人類(lèi)神秘內(nèi)在的精神世界。(用以替代外部的現(xiàn)實(shí)世界。象征主義的藝術(shù)主張是與印象主義的藝術(shù)觀相悖的,勃克林與夏凡納同樣試圖通過(guò)畫(huà)面強(qiáng)烈的整體氣氛,去實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)理想。但與夏凡納完美的理想主義不同,)勃克林竭力通過(guò)神話傳說(shuō)等題材所營(yíng)造恐懼、神秘與死亡的氛圍。(然而這種恐懼不是來(lái)自殺戮和流血,而是來(lái)自)凝重、肅穆的畫(huà)面,(來(lái)自心靈的震顫,是超現(xiàn)實(shí)的夢(mèng)幻與潛意識(shí)所喚起的共鳴。深淵中的死島、亡靈前的祈禱……都會(huì)使人籠罩在神秘而冥冥的超夢(mèng)幻之中,表面上平靜而實(shí)質(zhì)上十分強(qiáng)烈的感染力,與觀者身上天性的對(duì)欲望與死亡的敏感意識(shí)相呼應(yīng),而不僅僅再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界的實(shí)在感。象征主義畫(huà)家的表現(xiàn)手法很多,大多都具有比較鮮明的個(gè)性。勃克林是其中頗具代表性的一位。)他的作品寫(xiě)實(shí)手法逼真,象征意識(shí)明確,畫(huà)面效果感人。作為對(duì)美學(xué)、心理學(xué)等方面的探索,他的藝術(shù)對(duì)后來(lái)的很多畫(huà)家如凱勒、斯托克等人都有較大的影響。
《死島》是象征主義的杰作。(同樣題材的畫(huà)他畫(huà)了三幅,這里展示的是其最成功的一副,作為被描繪的對(duì)象:)深海夜空,小島上的山石、樹(shù)木,緩緩前進(jìn)的小船及船上的人物都非常寫(xiě)實(shí)。把他們安排在一起時(shí)產(chǎn)生了巨大的恐怖感。令人毛骨悚然。(黑沉沉的夜,不明來(lái)歷的光良照射在小島的山石、房子、小船及穿上的白衣人身上,與陰森森的樹(shù)木、陰森森的小島入口,對(duì)比十分強(qiáng)烈,十分突出,在這種氛圍下,這白衣令人想起喪服,想起尸衣,想起亡靈,背向著的人物更令人感到詭秘莫測(cè),這一切都不由得令人聯(lián)想到“死亡’及對(duì)死亡產(chǎn)生的恐懼,這種恐懼,強(qiáng)烈地震撼著觀者的心靈。)成功地調(diào)動(dòng)一切手段去營(yíng)造畫(huà)面的氣氛,是勃克林藝術(shù)語(yǔ)言的感染力所在。
3、席勒 【扭曲、線條、病態(tài)】奧地利象征主義畫(huà)家。風(fēng)格特點(diǎn):一是扭曲的人物形象,二是對(duì)線條的運(yùn)用。運(yùn)用略帶夸張的線條勾勒出人物的體形與結(jié)構(gòu),加上豐富的色彩,使得畫(huà)面既有裝飾性又有空間感的效果。席勒的藝術(shù)豐富而不雜亂.平面而不平板呆滯。作品中滲透著的那種陰郁的神經(jīng)質(zhì)的氣質(zhì)。人物痙攣般的造型、恐怖的眼神、夸張的關(guān)節(jié)、病態(tài)的消瘦形體;都揭示了現(xiàn)代人潛意識(shí)中某種病態(tài)的詭秘與動(dòng)物性本能的一面。
第六章 印象主義與后印象主義繪畫(huà)
1、印象主義與后印象主義油畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)
2、印象主義與后印象主義油畫(huà)的技法
1、莫奈 【光、色、印象】是法國(guó)“印象派之父”。參與創(chuàng)立的"印象主義"畫(huà)派,在繪畫(huà)史上有很特殊的重要意義,打破了傳統(tǒng)的規(guī)條,開(kāi)創(chuàng)出一代新風(fēng)。他的一生都在追求光與色的表現(xiàn)。畫(huà)作中看不到明顯的輪廓線和陰影。喜用明亮的色彩,靈活多變的用筆,反復(fù)涂抹,厚重的筆觸與光色斑斕融為一體。《巴黎.蒙索公園》陽(yáng)光燦爛的公園一角,是一幅十分精彩的印象主義風(fēng)景畫(huà)。
2、德加 【舞女、記憶】法國(guó)印象派杰出畫(huà)家。曾受?chē)?yán)格學(xué)院訓(xùn)練。他將傳統(tǒng)造型功底與印象主義的光色完美結(jié)合。繪畫(huà)題材包括芭蕾舞女和騎師等。擅長(zhǎng)描繪舞臺(tái)燈光下的光色變化。大都采取記憶的手法作畫(huà)。作畫(huà)過(guò)程中有所取舍,是的主題更加突出生動(dòng)。
3、高更 【熱烈、粗野】法國(guó)后印象主義畫(huà)家。風(fēng)格:以其濃烈的色彩打動(dòng)我們,有著強(qiáng)烈的熱風(fēng),熱土,熱烈的氣氛。富于韻律的線條,單純熱烈的色彩,簡(jiǎn)練有力的形體,都充滿著粗?jǐn)U和野性的美。把可視的客觀對(duì)象與自己的主觀創(chuàng)造結(jié)合起來(lái)。技巧:他省去細(xì)節(jié)和次要部分的描寫(xiě),突出主體部分,減少色階的層次,舍棄中間色及導(dǎo)致色彩純度減弱的層次.粗黑線勾勒形體。設(shè)色以傾向主觀的色塊對(duì)比所構(gòu)成的視覺(jué)效果為最終目的.不以物體的固有色為依據(jù),尤其強(qiáng)調(diào)色彩的象征意義。為達(dá)到裝飾性效果,他的作品地平線都偏高。《涉水》兩個(gè)土著人騎著馬過(guò)河,主題簡(jiǎn)單。藝術(shù)語(yǔ)言豐富。
4、凡高 【瘋子一個(gè) 呵呵:主觀、個(gè)性、筆觸】法國(guó)后印象主義畫(huà)家。(后印象是對(duì)印象的反叛,強(qiáng)調(diào)主觀表現(xiàn))凡高視繪畫(huà)如生命,充分發(fā)揮色彩的主觀因素,按自己的主觀感受來(lái)作畫(huà)。他的作品色彩強(qiáng)烈,形象夸張,極富個(gè)性,給觀眾以強(qiáng)烈的震撼。常用“運(yùn)動(dòng)”的筆觸來(lái)表達(dá)他內(nèi)心的激情。《戴草帽的自畫(huà)像》在深褐色底子上用點(diǎn)、線狀的小筆觸作畫(huà)。主觀地處理色彩問(wèn)題。
第七章 新印象主義、分離畫(huà)派與納比畫(huà)派
1、新印象主義、分離畫(huà)派與納比畫(huà)派油畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)
2、新印象主義、分離畫(huà)派與納比畫(huà)派油畫(huà)的技法點(diǎn)
1、修拉 【點(diǎn)彩、理性】新印象主義。又稱(chēng)"點(diǎn)彩派",自稱(chēng)是“科學(xué)的印象主義”。他用較純的色點(diǎn)并置在畫(huà)面上,利用人的視覺(jué)將色點(diǎn)調(diào)合,產(chǎn)生一種新的美學(xué)體驗(yàn)。他的作品是在理性的指導(dǎo)下產(chǎn)生的。《大碗島的星期天下午》是其代表作。由于點(diǎn)彩畫(huà)法機(jī)械的用筆缺乏變化和激情,描繪出的景物容易僵硬,缺乏生氣,后人學(xué)習(xí)他的畫(huà)法的不多。
2、克里姆特 【華麗、神秘、點(diǎn)線面構(gòu)成】維也納分離派畫(huà)家,(維也納分離派是當(dāng)時(shí)諸多分離派中的一支,也是影響較大的一支。他反對(duì)學(xué)院的保守觀念,主張藝術(shù)創(chuàng)新,主張從世界各民族的文化中吸取有益的養(yǎng)分來(lái)發(fā)展個(gè)人的風(fēng)格。克里姆特是這以畫(huà)派的代表,。因?yàn)榫S也納分離派的藝術(shù)具有一定的象征意味,所以也有人把他歸為象征主義藝術(shù)之列。)克里姆特善于用以具象寫(xiě)實(shí)塑造人物,而以圖案裝飾環(huán)境和衣飾,作品華麗而又凝重.充滿神秘、象征、抽象的意味。(他選用的題材往往同人生與死亡有關(guān),畫(huà)面上的弧線和圈點(diǎn),常常令人感到在金碧輝煌畫(huà)面的背后,隱含著某種不安。作品中平面的色塊,波浪形的線條和某種寫(xiě)實(shí)主義的憂傷結(jié)合,表現(xiàn)了經(jīng)受內(nèi)心精神與欲望折磨的痛苦。他對(duì)線條的運(yùn)用被認(rèn)為是受到東方藝術(shù)的啟示。維也納分離派對(duì)后來(lái)的繪畫(huà)、環(huán)境裝飾和建筑方面,都產(chǎn)生過(guò)相當(dāng)大的影響,作為一種繪畫(huà)形式,正如畫(huà)派創(chuàng)立的初衷所申明的,他的風(fēng)格是十分鮮明的。
《吻》是克里姆特的代表作之一,畫(huà)面上由幾個(gè)大的裝飾性色塊組成,一對(duì)男女處理在金黃衣飾的包裹中,僅露兩個(gè)相吻的頭臉。如果僅僅這樣處理,顯然會(huì)顯得過(guò)于簡(jiǎn)單,因此,克里姆特在各大色塊中都描繪了大量的條狀的、圓形的、三角形的或點(diǎn)狀的圖案,所用的色彩艷麗燦爛,使得整個(gè)畫(huà)面在極盡簡(jiǎn)約的造型中輔之以豐富的點(diǎn)綴,以致整個(gè)畫(huà)面從視覺(jué)上取得平衡,有著非常明確的點(diǎn)、線、面構(gòu)成一事,從而在形式上達(dá)到完美。
3、維亞爾 @維也爾 【裝飾、小色點(diǎn)】法國(guó)納比派(維也爾、博納爾)畫(huà)家。他們喜歡描繪中產(chǎn)階級(jí)家庭的生活,在表現(xiàn)技巧上以漂亮華麗的色彩營(yíng)造裝飾性的畫(huà)面,維也爾的作品更具裝飾味。多用亮灰色調(diào)。在漂亮的大色塊諧調(diào)中,充滿著豐富的小色點(diǎn)變化,在灰調(diào)子中的補(bǔ)色運(yùn)用得非常漂亮、和諧,極富美感。《藍(lán)衣的婦女和小孩》很能展示維也爾風(fēng)格的作品。
第八章 德國(guó)表現(xiàn)主義繪畫(huà)
1、德國(guó)表現(xiàn)主義油畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)
2、德國(guó)表現(xiàn)主義油畫(huà)的技法
1、蒙克 【表現(xiàn)內(nèi)心、痛苦、恐懼、視覺(jué)沖擊】挪威象征(表現(xiàn))主義畫(huà)家。(因?yàn)樗髌分械谋憩F(xiàn)主義特征,所以也有把他列為表現(xiàn)主義畫(huà)家。但有一點(diǎn)是毫無(wú)疑問(wèn)的,那就是)蒙克是表現(xiàn)主義的先驅(qū)。(象征主義認(rèn)為現(xiàn)實(shí)是虛幻和痛苦的,所以她們尋求另一個(gè)“真實(shí)的世界’.這一“真實(shí)世界”只存在于人的主管意念之中。正如在他們的宣言中所說(shuō)“我們的藝術(shù)的基本目的是使主觀事物客觀化(即思想概念具體化、形象化)和客觀事物主觀化(即通過(guò)主管情感去觀察自然、觀察世界)”因此,她們要通過(guò)隱喻、引申等手法,去“喚起魔術(shù)般的沒(méi)的印象”,讓人產(chǎn)生恍惚迷離的神秘聯(lián)想,達(dá)到其藝術(shù)目的.)(蒙克是杰出的象征主義大師,但他的藝術(shù)同樣沒(méi)有喚起“美”的聯(lián)想,而是)通過(guò)痙攣般的線條、鮮艷的色彩、扭曲的形體,表現(xiàn)主人公內(nèi)心的痛苦、憂郁、焦慮與恐懼不安以及對(duì)生命的質(zhì)疑——人類(lèi)無(wú)法擺脫的悲劇。他強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)的主觀感情的表現(xiàn)。(這種神經(jīng)質(zhì)的線條,令人恐懼的鮮艷色彩,摒棄了傳統(tǒng)造型的明暗關(guān)系和冷暖的色彩關(guān)系的原則,創(chuàng)造了自己的造型美感,給人以強(qiáng)烈的印象。)
《渴望》構(gòu)圖簡(jiǎn)單,畫(huà)面下方出現(xiàn)的幾個(gè)人像幾乎沒(méi)有任何動(dòng)作,面容模糊不清,卻能表現(xiàn)出人們內(nèi)心的恐懼與不安:(背后弧形的線條,勾勒出原野、河流、天空與云彩,)背景流動(dòng)的線條與人物的肅穆形成對(duì)比,更烘托出人物在涌動(dòng)的環(huán)境中無(wú)所適從的疑惑,天空和原野都用了大紅色、紫紅色和黃色,這種刺激性的色彩在畫(huà)面上大大加強(qiáng)了的恐懼氛圍,整幅畫(huà)面構(gòu)圖不復(fù)雜,用色也較單純,但畫(huà)面效果所營(yíng)造的視覺(jué)沖擊力以及畫(huà)外引起的聯(lián)想,確實(shí)非常有力和豐富的。
2、柯柯希卡 【深沉、扭曲、不安】奧地利表現(xiàn)主義畫(huà)家,(表現(xiàn)主義采取夸張、變形等藝術(shù)手法表現(xiàn)主觀感受與激情,作品色彩鮮明、強(qiáng)烈,線條和筆觸大膽奔放,使人感到刺激和動(dòng)蕩不安。他們的作品中更多的是表現(xiàn)痛苦、貧困、丑惡的一面,表達(dá)的是內(nèi)心的孤獨(dú)、焦慮等。)柯柯希卡風(fēng)格:喜用黑色和深重的顏色。色彩深沉有力,造型概括,形象略微扭曲變形。表現(xiàn)畫(huà)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活低沉苦悶的心理。技巧:塊狀的筆觸和諧地和其他顏色結(jié)合,透出深底色,使畫(huà)面有一種獨(dú)特的斑駁而帶神經(jīng)質(zhì)效果。《天使報(bào)喜》借用宗教題材。表達(dá)他表現(xiàn)主義的藝術(shù)理念。兩個(gè)婦女,以"報(bào)喜"為主題,畫(huà)面卻是一種怪異的感覺(jué)。
3、諾爾德 【高純度、色塊、無(wú)線條】德國(guó)表現(xiàn)主義畫(huà)家,看不到作用于輪廓上的粗獷的線條,僅以高純度的顏色構(gòu)織成鮮艷的畫(huà)面。鮮麗的色彩配以夸張變形了的人物形象,給人以強(qiáng)烈的沖擊力和新鮮感。《學(xué)者與少女》是很能說(shuō)明諾爾德畫(huà)風(fēng)的作品,兩個(gè)人物在深藍(lán)背景下,用幾塊純色強(qiáng)烈地表現(xiàn)出來(lái),刺激的顏色組成了作品的全部視覺(jué)內(nèi)容。沒(méi)有線條和明暗。
第九章 歐洲現(xiàn)代主義繪畫(huà)
1、歐洲現(xiàn)代主義油畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)
2、歐洲現(xiàn)代主義油畫(huà)的技法
1、馬蒂斯 【色彩狂野、裝飾性】法國(guó)野獸派畫(huà)家。打破了傳統(tǒng)的束縛,吸收了非洲及東方繪畫(huà)的某些東西.注重形式感。他以使用鮮明、大膽的色彩而著名。作品有著狂野的色彩和強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。(作品中艷麗的平涂色彩、變形的剪紙般的裝飾性造型,單純流暢的線條以及熱烈輕松的氣氛.令人耳目一新。他的色彩是主觀的,完全從畫(huà)面色彩配置的效果出發(fā),因而是更為主動(dòng)的和更具創(chuàng)造性的。色彩是其傾訴思想與情感的主要因素。)
2、畢加索 【幾何、解構(gòu)重組、多視點(diǎn)】西班牙立體派畫(huà)家,(立體派分為“分析立體派”和“合成立體派”,認(rèn)為一切物體的形象都是由幾何形體組成。因此需要把物體形象還原解構(gòu)為各種幾何形體,才是它們的本來(lái)面目。“分析立體派”主張將物體分解后再根據(jù)主觀意圖重組。“合成立體派”則以“四維”理論為基礎(chǔ)。否認(rèn)從一個(gè)視點(diǎn)觀察、表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法,把一些近乎平面的幾何形體在畫(huà)面上重疊起來(lái),構(gòu)成新的視覺(jué)形象。)畢加索的品主要由幾何色塊和線條組成,根據(jù)需要隨意組合。《三個(gè)音樂(lè)家》任意分割的幾何形塊面,重組成勉強(qiáng)可以辨認(rèn)。不遵循透視法,遵從立體派宗旨。
3、莫迪利阿尼 【線駕馭體面、變形美】巴黎畫(huà)派(貧困,個(gè)性)畫(huà)家。以女人體為主要題材。線條運(yùn)用頗為出色。擅長(zhǎng)用線來(lái)駕馭體面關(guān)系,形體適當(dāng)夸張、拉長(zhǎng)、變形。創(chuàng)造出一種獨(dú)特的變形美。
4、盧梭 【冷靜、稚拙、神秘、裝飾】法國(guó)原始派繪畫(huà)的代表,強(qiáng)調(diào)用冷靜的態(tài)度,天真的手法,有意識(shí)地去追求稚拙感。筆下人物比較呆板,具有裝飾性。盧梭的作品色彩接近平涂,裝飾性的造型。明度對(duì)比強(qiáng)烈,描繪精細(xì)。以其原始生態(tài)般的神秘感和詭異的形象,把觀者引入一個(gè)神秘的世界。《耍蛇者》充滿著神秘陰森,畫(huà)面由幾乎全黑的體形和周?chē)脑夹螒B(tài)的生物構(gòu)成,手法有點(diǎn)像中國(guó)的工筆重彩。
第十章 歐洲當(dāng)代繪畫(huà)
1、歐洲當(dāng)代油畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)
2、歐洲當(dāng)代油畫(huà)的技法
1、巴爾丟斯 【金黃色、少女裸體、古怪、粉味】法國(guó)超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家。(超現(xiàn)實(shí)主義分兩種,一種是把互不相關(guān)的東西放在一起思考,使思維進(jìn)入潛意識(shí)的夢(mèng)幻狀態(tài)。另一種是"心理自動(dòng)化",自由、隨意、松散地進(jìn)行思維活動(dòng),沒(méi)有邏輯關(guān)系。超現(xiàn)實(shí)主義本質(zhì)是非理性的純直覺(jué)活動(dòng)。)巴爾丟斯一生從事人物畫(huà)創(chuàng)作。描繪的少女裸體畫(huà)手法單純概括,這種造型和金黃色的線以及雅致的灰色一起形成了他的藝術(shù)面貌。人物造型具象中帶有一些扭曲或變形,動(dòng)態(tài)有些趣味和顯得古怪。畫(huà)面的顏色總是呈無(wú)光澤和略帶粉味,而且畫(huà)得不厚。
2、莫蘭迪 【陶罐、寧?kù)o、淡雅、稚拙】意大利超現(xiàn)實(shí)畫(huà)家。以陶瓶罐靜物為主要題材,色調(diào)寧?kù)o淡雅,頗有觀賞性,略帶變形的形體,樸素單純的色彩,柔和的明暗變化,在淡雅之中露出的稚拙以及似是一氣呵成的氣韻,《靜物》僅是幾個(gè)瓶子的形態(tài)和顏色變化,色彩灰淡淺薄。構(gòu)圖兩邊的過(guò)分對(duì)稱(chēng)。具有一定的裝飾意味,簡(jiǎn)單的內(nèi)容和簡(jiǎn)單的變化構(gòu)成了他單純淡雅的畫(huà)風(fēng)。
3、弗洛依德 【灰黃色、厚實(shí)流暢的用筆】當(dāng)代畫(huà)家,他的最大特點(diǎn)在于他對(duì)色彩和油畫(huà)技法的運(yùn)用。(弗洛依德和夏凡納、莫蘭迪,巴爾丟斯一樣,都比較善于畫(huà)淺灰調(diào)子的作品)弗洛依德灰色調(diào)有灰黃傾向,顏色厚實(shí)、運(yùn)筆流暢。用色較活,顏色做簡(jiǎn)單摻和。可以說(shuō)用筆和灰黃顏色是弗洛依德繪畫(huà)風(fēng)格的全部奧秘所在。《坐著的裸女》濃厚的土黃色和褐色的運(yùn)用和闊大的用筆體現(xiàn)了弗洛依德的風(fēng)格。
4、塔匹亞斯 【氣魄、質(zhì)材運(yùn)用】抽象表現(xiàn)主義畫(huà)家。他最顯著的特點(diǎn)是他駕馭和構(gòu)成畫(huà)面的氣魄以及對(duì)于質(zhì)材運(yùn)用,使其作品具有無(wú)比震撼力。砂子、麻布、木料等各種物件,都有可能成為他的原材料。畫(huà)幅較大,給人一種氣魄恢宏而又深沉之感。{這些名字翻譯的真是惡心!}
5、趙無(wú)極 【東西結(jié)合】法國(guó)抽象表現(xiàn)主義畫(huà)家,華裔畫(huà)家。特點(diǎn)是把中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神與西方油畫(huà)技巧、質(zhì)材有機(jī)地結(jié)合,創(chuàng)造出獨(dú)具一格的畫(huà)風(fēng)。趙無(wú)極利用油彩的自然滲化,與氣勢(shì)的用筆及部分的精心營(yíng)造相結(jié)合,使畫(huà)面既有東方的意蘊(yùn)筆趣,又具西方的質(zhì)材美感。喜用汽油作畫(huà)。
第十一章 美國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)
1、美國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)
2、美國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)的技法
1、德.庫(kù)寧 【狂亂、激情】美國(guó)抽象表現(xiàn)主義重要畫(huà)家。(抽象表現(xiàn)主義特點(diǎn):自由抒發(fā)表現(xiàn)個(gè)人主觀情感,技法上不受限制,發(fā)展快,生命力強(qiáng),分為兩種類(lèi)型:一種以克萊囚、波洛克、德.庫(kù)寧為代表的,講究筆觸、動(dòng)作以及顏料質(zhì)感,具有人物或物體造型的畫(huà)面效果;另一種傾向純抽象.以大片的色彩造成一種抽象的符號(hào)或形象表達(dá)情緒或意念,以羅斯科為代表。)德.庫(kù)寧強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)因素,把怪物般的形象安排在無(wú)序的背景中。縱橫馳騁的顏色和筆觸充滿了強(qiáng)烈的動(dòng)勢(shì)和激情。《女人》代表了德.庫(kù)寧的風(fēng)格。用筆狂亂,整個(gè)畫(huà)面以黑色來(lái)統(tǒng)一,作畫(huà)過(guò)程中隨意性、偶然性很大。
2、馬瑟韋爾 【兩者之間、肅穆】美國(guó)抽象表現(xiàn)主義畫(huà)家。抽象表現(xiàn)主義形式上最大特征在于它改變了空間的處理,創(chuàng)造了一個(gè)模棱兩可的空間.畫(huà)面注重裝飾性。馬瑟韋爾風(fēng)格介于”抽象表現(xiàn)主義”的兩種類(lèi)型之間。《西班牙共和國(guó)的哀歌》是馬瑟韋爾的代表作。大塊的黑色構(gòu)筑成異常肅穆而又神秘的畫(huà)面,取材歷史事件。改變了認(rèn)為抽象表現(xiàn)主義之表現(xiàn)當(dāng)代的看法。
3、珀?duì)査固?/span> 【冷靜、精細(xì)】照相寫(xiě)實(shí)(超寫(xiě)實(shí))主義畫(huà)家。以精細(xì)的用筆,冷靜準(zhǔn)確地表現(xiàn)對(duì)象的所有細(xì)節(jié)的繪畫(huà),缺乏精神的內(nèi)涵。商品形式的繪畫(huà)。{有相機(jī)了還這么畫(huà),真是吃飽了撐著}《斜倚在彎木椅上的裸女》精細(xì),擯棄冷暖關(guān)系。缺乏變化。但構(gòu)圖很有特點(diǎn):人體動(dòng)態(tài)被安排的恰到好處,構(gòu)圖滿而不擠。
4、薩金特 【技巧、寫(xiě)實(shí)、單純】美國(guó)近代肖像畫(huà)家。是一位技巧型的畫(huà)家。很強(qiáng)的寫(xiě)實(shí)能力。用筆瀟灑,色彩明快,生動(dòng)、簡(jiǎn)練地表現(xiàn)出人物的特征、性格和風(fēng)度。畫(huà)風(fēng)中含有的高雅氣質(zhì)。他那單純的畫(huà)面和高超的技巧令人佩服!